Sandra Mujinga is an artist and musician based in Oslo. Working across installation, sculpture, performance, text, and digital media, she explores the body and its conditions of visibility within a present shaped by surveillance, technological acceleration, and shifting identity categories. In her work, spaces emerge where the boundaries between humans, animals, and machines are constantly displaced, while she develops speculative fiction and worldbuilding as an ongoing practice through which alternative worlds are continuously formed and reconfigured.
Artwork
Remember Me, 2025, steel and fishing nets. Installation view, Kochi-Muziris Biennale, Kochi. Photo: Kochi Biennale Foundation.
And My Body Carried All of You, 2024, steel, fabrics and wire. Photo: Malle Madsen.
I Build My Skin With Rocks, 2022, LED video, housed in a sculptural construction. Duration: 100 h 28 min (loop). Installation view, Hamburger Bahnhof – Nationalgalerie der Gegenwart, Berlin. Photo: Jens Ziehe.
Skin to Skin, 2025, 55 sculptures, 6 mirror pedestals, 7 mirror tower and soundscape. Installation view, Belvedere, Vienna. Photo: Manuel Carreon Lopez.
Reworlding Remains, 2021, upcycled fabric, foam, soft PVC, steel rods, and concrete. Installation view, The Milk of Dreams, 59th Venice Biennale. Photo: Michael Brzezinski.
Presentation
Sandra Mujinga on oslolainen taiteilija ja muusikko. Hän työskentelee installaation, veistoksen, performanssin, tekstin ja digitaalisen median parissa, tutkien kehoon ja sen näkyvyyteen liittyviä olosuhteita nyky-yhteiskunnassa, jota leimaavat valvonta, teknologian kiihtyvä kehitys sekä muuttuvat identiteettikategoriat. Hänen teoksissaan syntyy tiloja, joissa ihmisten, eläinten ja koneiden väliset rajat hämärtyvät, samalla kun hän kehittää spekulatiivista fiktiota ja maailmanrakennusta, jonka kautta vaihtoehtoisia maailmoja jatkuvasti muodostuu ja muotoutuu uudelleen.
Hän tutkii taiteessaan näkyvyyden ja läpinäkymättömyyden muuttuvia suhteita, itsensä esittämistä ja valvonnan politiikkaa. Hänen työnsä keskittyy vahvasti jälkiin ja katoamisiin – siihen, mikä jää jäljelle, kummittelee tai livahtaa pois – sekä siihen, miten kehot muistavat ja miten ne muistetaan.
Hän työskentelee installaatioiden, veistosten, videon, äänen ja performanssin parissa, jossa keho ei näyttäydy vakaana kokonaisuutena, vaan muuttuvana, jaettuna ja jatkuvasti vetäytyvänä. Hänen installaatioissaan esiintyy toistuvasti kehomaisia hahmoja, jotka siirtyvät paikasta toiseen tai sulavat heijastuksiksi ja varjoiksi, joissa yksilön ja yhteisöllisyyden raja jatkuvasti horjutetaan. Tila toimii teoksen aktiivisena osana muovaten sitä, miten katsoja liikkuu sen läpi ja kokee esitettävän.
Hän spekuloi usein olennoista sekä menneisyydestä että tulevaisuudesta ja löytää inspiraatiota niin fossiileista kuin kuvittelemalla aavemaisia hahmoja, jotka vastustavat kiinteitä identiteettejä.
Tieteiskirjallisuuden, afrofuturismin ja posthumanistisen teorian innoittamana, hän rakentaa vaihtoehtoisia maailmoja, joissa teknologia, ihmiset ja eläimet sulautuvat yhteen spekulatiivisissa ja poliittisesti latautuneissa muuttumisprosesseissa.
Sandra Mujinga (s. 1989, Goma, Kongon demokraattinen tasavalta) on norjalais-kongolainen taiteilija, joka työskentelee Oslossa. Hän on valmistunut Malmön taideakatemiasta. Hänen töitään on ollut esillä kansainvälisesti muun muassa MoMAssa New Yorkissa, Guggenheim-museossa New Yorkissa, Venetsian Biennaalissa Venedigissä och Stedelijk Museumissa Amsterdamissa. Vuonna 2021 hänelle myönnettiin Preis der Nationalgalerie – palkinto Berliinissä. Hänen teoksiaan on useissa kansainvälisissä kokoelmissa, ja niitä esitetään säännöllisesti museoissa ja biennaaleissa ympäri maailmaa.
”Minua kiinnostavat rakenteet, joissa ihmistä ei aseteta kaiken keskipisteeksi. Työssäni kysyn, mitä tarkoittaa tulla huomatuksi tilanteessa, jossa huomion herättäminen ei takaakaan turvallisuutta. Se, ketä pidetään hoivan arvoisena, vaihtelee historiallisen ja poliittisen tilanteen mukaan, eikä inhimillisyys näytä olevan pysyvä arvo.”
– Sandra Mujinga