Tea Mäkipää

Tea Mäkipää

Ehdokkaat 2008

Tea Mäkipään (s. 1973) taide ilmentää syvää huolta ihmiselämän säilymisestä maapallolla. Hänen keinonsa pureutua maailmanlaajuiseen ja yhä pahenevaan hätätilaan on tiivistää monitahoisista ympäristöllisistä ja yhteiskunnallisista ongelmista iskeviä, runollisia ja joskus jopa humoristisia kannanottoja veistoksen muodossa.

Teokset

Galleria

Esittely

Tea Mäkipää

Tea Mäkipään (s. 1973) taide ilmentää syvää huolta ihmiselämän säilymisestä maapallolla. Hänen keinonsa pureutua maailmanlaajuiseen ja yhä pahenevaan hätätilaan on tiivistää monitahoisista ympäristöllisistä ja yhteiskunnallisista ongelmista iskeviä, runollisia ja joskus jopa humoristisia kannanottoja veistoksen muodossa.

Hänen kieroutuneella tavalla hurmaavassa teoksessaan Atlantis (2007) – valmistunut yhteistyössä Halldor Ulfarssonin kanssa – on keskellä järveä kelluva mökki, joka on kallistunut kyljelleen ja näyttää uppoavan millä hetkellä hyvänsä. Ikkunoista loistaa kuitenkin lämmin valo, ja sisältä kantautuu perheenjäsenten arkista rupattelua. Katsojasta tuntuu, että asukkaat eivät joko tajua uhkaavaa kohtaloaan tai sitten torjuvat koko ajatuksen.

Mäkipään isokokoinen veistos 1:1 (2004) esittää sekin kallistuvaa taloa, mutta nyt talo sijaitsee kuvalla maalla ja näyttäytyy läpinäkyvänä, täysin ilman seiniä, lattioita ja kattoja. Toteutuksen rajuutta ja fyysistä vinksahtaneisuutta tasapainottaa tunne talon eri osien keskinäisestä, verkostomaisesta riippuvuudesta. Sosiaalisesta riippuvuudesta kertoo myös yläkerrasta kuuluva vanhan miehen ääni, joka kommentoi alakerrassa asuvan nuoren perheen edesottamuksia.

Vielä järkyttävämpi näkemys ihmiskunnan nykytilasta esittäytyy teoksessa Motocalypse Now, jonka nimi antaa ymmärtää, että suurimpana roistona planeettamme tuhoutumisessa on fossiilisesta polttoaineesta riippuvainen auto. Mäkipään ahdistavassa näyttämökuvassa matkustajat ovat jääneet satimeen palavan Mercedes Benzin sisään. Heidän hysteeriset huutonsa kantautuvat katsojan korviin.

Mäkipään taiteesta välittyy katkeransuloinen ajatus, että ihmiskunta on itse pahin vihollisensa, ja että pyrkiessämme lyhyen aikavälin onneen me vaarannamme pitkällä aikavälillä koko elämämme säilymisen.

Teksti: Lawrence Rinder

KATSO MYÖS

Lisää taiteilijoita

Ehdokkaat

Lue lisää tämän vuoden ehdokkaista.

Palkitut

Katso kaikki palkitut taiteilijat.

Julkaisut

Tutustu vuosittaisiin katalogeihimme.

Maria Duncker

Maria Duncker

Ehdokkaat 2008

Maria Dunckerin taiteessa heijastuu ajallemme ominainen vapaus taiteilijan suhteessa teostensa materiaaleihin, tekotapoihin ja esitystilanteisiin. Duncker näyttää tapahtuma-installaatioissaan vaikkapa muovimuotia ja lelukierrätystä. Hän veistelee jopa hampaillaan ja käyttää välineinä ompelukonetta, videokameraa tai esim. pakettiautoa.

Teokset

Galleria

Esittely

Maria Duncker

Maria Dunckerin taiteessa heijastuu ajallemme ominainen vapaus taiteilijan suhteessa teostensa materiaaleihin, tekotapoihin ja esitystilanteisiin. Duncker näyttää tapahtuma-installaatioissaan vaikkapa muovimuotia ja lelukierrätystä. Hän veistelee jopa hampaillaan ja käyttää välineinä ompelukonetta, videokameraa tai esim. pakettiautoa, jonka tilasta hän on kollegansa, Vera Nevanlinnan kanssa tehnyt camera obscura -ajeluita `turisteille`.

Tämä liikkuminen visuaalisten mahdollisuuksien ja sosiaalisen kentän mullistuneessa maisemassa on ominaista Dunckerille ja hän asettaa taiteensa esille suoraan ihmisten silmiin mainosturteen humoristiseksi vastalääkkeeksi.

Teksti: Erkki Pirtola

KATSO MYÖS

Lisää taiteilijoita

Ehdokkaat

Lue lisää tämän vuoden ehdokkaista.

Palkitut

Katso kaikki palkitut taiteilijat.

Julkaisut

Tutustu vuosittaisiin katalogeihimme.

Katrina Neiburga

Katrina Neiburga

Ehdokkaat 2008

Katrina Neiburga on yksi tämän vuosikymmenen huomattavimmista latvialaisista taiteilijoista. Hän yhdistää dokumentaarisen fiktiiviseen. Hän muovaa henkilökohtaiseen kokemukseen perustuvia kertomuksia, joissa hän käsittelee universaaleja asioita kuten yksinäisyyttä tai rakkautta.

Teokset

Galleria

Esittely

Katrina Neiburga

Katrina Neiburga on yksi tämän vuosikymmenen huomattavimmista latvialaisista taiteilijoista. Hän yhdistää dokumentaarisen fiktiiviseen. Hän muovaa henkilökohtaiseen kokemukseen perustuvia kertomuksia, joissa hän käsittelee universaaleja asioita kuten yksinäisyyttä tai rakkautta.

Toisaalta hänen kertomuksistaan voi löytää viittauksia naisten sosiaalisiin rooleihin, kulttuurihistoriallisia viitteitä tai nyky-yhteiskuntaan kohdistuvia kriittisiä kommentteja.

Taiteilija hallitsee suvereenisti videoilmaisun kielen, jota hän täydentää erikoisesti muotoillulla äänimateriaalilla. Lopputuloksena on yllättäviä ja herkkäsävyisiä tarinoita.

Teksti: Solvita Krese

KATSO MYÖS

Lisää taiteilijoita

Ehdokkaat

Lue lisää tämän vuoden ehdokkaista.

Palkitut

Katso kaikki palkitut taiteilijat.

Julkaisut

Tutustu vuosittaisiin katalogeihimme.

Seppo Renvall

Seppo Renvall

Ehdokkaat 2008

Seppo Renvallin (s. 1963) laaja ja monipuolinen tuotanto kuuluu suomalaisen kokeellisen liikkuvan kuvan kärkeen. Renvallin elokuvissa – mm. v. 2000 valmistunut täyspitkä kokeellinen Film1999 – henkilökohtainen materiaali yhdistyy usein filmin ominaisuuksien materiaaliseen työstämiseen.

Teokset

Galleria

Esittely

Seppo Renvall

Seppo Renvallin (s. 1963) laaja ja monipuolinen tuotanto kuuluu suomalaisen kokeellisen liikkuvan kuvan kärkeen. Renvallin elokuvissa – mm. v. 2000 valmistunut täyspitkä kokeellinen Film1999 – henkilökohtainen materiaali yhdistyy usein filmin ominaisuuksien materiaaliseen työstämiseen.

Renvallin elokuvat, videot, installaatiot ja happeningit ovat esittäytyneet kokeellisen elokuvan ja kuvataiteen arvostetuimmilla areenoilla New Yorkin Anthology Film Archivesta Venetsian ja São Paulon biennaaleihin.

Teksti: Kari Yli-Annala

KATSO MYÖS

Lisää taiteilijoita

Ehdokkaat

Lue lisää tämän vuoden ehdokkaista.

Palkitut

Katso kaikki palkitut taiteilijat.

Julkaisut

Tutustu vuosittaisiin katalogeihimme.

Mark Raidpere

Mark Raidpere

ARS FENNICA 2008

Mark Raidpere (s. 1975) on työskennellyt valokuvaajana ja videotaiteilijana kymmenen vuotta. Hänen töidensä keskeisiä teemoja ovat runollisen ja käytännöllisen, henkisen ja fyysisen sekä roolin ja todellisuuden väliset erot ja konfliktit.

Esittely

Mark Raidpere

Mark Raidpere (s. 1975) on työskennellyt valokuvaajana ja videotaiteilijana kymmenen vuotta. Hän on muun muassa edustanut Viroa vuoden 2005 Venetsian biennaalissa.

Raidperen tuotannon teemat ovat ajan myötä uudistuneet ja muuttuneet. Aiempien omia ja perheen kipeitä kohtia käsittelevien lähikuvien jälkeen uusimpien teosten näkökulma on ollut kohdetta etäämpää katsova.

Hänen töidensä keskeisiä teemoja ovat edelleen runollisen ja käytännöllisen, henkisen ja fyysisen sekä roolin ja todellisuuden väliset erot ja konfliktit.

Teksti: Anu Allas

Asiantuntijalausunto

// Hou Hanru

Virossa vuonna 1975 syntynyt Mark Raidpere on teoksissaan sinnikkäästi ja johdonmukaisesti pyrkinyt etsimään dynaamista suhdetta oman identiteetin kehittymisen ja yhteiskunnallisten tapahtumien välille kylmän sodan jälkeisessä siirtymävaiheessa. Tärkeimpänä ilmaisuvälineenään Raidpere käyttää videota.

Taiteessaan hän pureutuu tutkimaan meidän aikamme rajuissa yhteiskunnallisissa mullistuksissa elävien ihmisten psykologista maailmaa. Usein hän asettaa tutkimustyönsä ja tuotantonsa keskipisteeseen oman itsensä, perheensä ja tuttavapiirinsä. Äärimmäisen herkästi ja tehokkaasti hän paljastaa ne syvät ristiriidat ja vaikeudet, joita meistä jokainen kokee ja joiden kanssa on yritettävä tulla arkielämässä toimeen. Intiimeistä lähtökohdistaan Raidpere kuljettaa havaintonsa ja todistusaineistonsa edelleen kohti yhteiskunnallista maaperää; tärkeitä aiheita hänen taiteessaan ovat myös mm. yhteiskunnan marginaalissa elävät ihmiset, urbaani väkivalta ja katujen elämä.

Taiteilijan videokameran käytölle on tunnusomaista ilmaisun yksinkertaisuus, eleettömyys ja objektiivisuus, mutta samalla hän tulee vavahduttavasti paljastaneeksi yleisön katseelle inhimillisiä onnettomuuksia ja sosiaalisia murhenäytelmiä, joita kätkeytyy arkielämän epävarmuuden ja kommunikaatiovaikeuksien taakse.

Tästä kummallisesta olotilasta, joka on seurausta rajuista yhteiskunnallisista muutoksista, on kovaa vauhtia tulossa nykyajan ihmiskunnan perusolotila. Suuntaus on erityisen näkyvä ja voimakas Baltian maiden kaltaisissa entisissä neuvostotasavalloissa, joissa elämä on jatkuvaa identiteetin ja yhtenäisyyden etsintää sekasortoisessa tilanteessa ”vallankumouksen” jälkeen, kun on siirrytty neuvostojärjestelmästä liberaaliin kapitalistiseen globalisaatioon.

Raidpere, joka on kasvanut tämän ”vallankumouksen” keskellä, onnistuu taiteessaan tavoittamaan ajan jännitteet ja purkamaan ne näyttelytilaan. Yleisö liikuttuu Raidperen ensi näkemältä yksinkertaisista teoksista ja joutuu vääjäämättä hämmentyneeseen, joskus jopa huvittuneeseen mielentilaan – mutta kokemus on aina yhtä unohtumaton. Me elämme kaikki todellakin saman sekasorron keskellä.

Hou Hanru

Kuraattori, professori
Hou Hanru tunnetaan dynaamisena ja innovatiivisena kuraattorina ja taidekriitikkona, jonka ansioluettelo on pitkä ja maantieteellisesti laaja. Hän on on syntynyt 1963 Guangzhoussa (entinen Kanton) Kiinassa ja asunut Pariisissa vuodesta 1990. Vuodesta 2006 hän on toiminut alkaen San Francisco Art Institutessa. Aikaisemmin hän on toiminut professorina Amsterdamissa ja Antwerpenissa Belgiassa.

KATSO MYÖS

Lisää taiteilijoita

Ehdokkaat

Lue lisää tämän vuoden ehdokkaista.

Palkitut

Katso kaikki palkitut taiteilijat.

Julkaisut

Tutustu vuosittaisiin katalogeihimme.